viernes, 12 de noviembre de 2010

BIOGRAFIA DEL AUTOR GUATEMALTECO

Nació en Antigua Guatemala; dicho pueblo lleva por nombre Jocotenango, es hijo de Ricardo Arjona Moscoso (fallecido) y Mimi Morales de Arjona.
Allí vivió su infancia e inició sus estudios académicos y musicales. A los 18 años, tuvo la oportunidad de grabar su primer disco que se conocería bajo el título de Déjame decir que te amo. Esta grabación no resultó de su agrado, lo que lo llevó a viajar a Buenos Aires donde tuvo muchas oportunidades laborales. Pero luego decidio dejar el mundo de la música profesional. Después de esto, durante algunos años orientó su vida a la realización de diversas actividades, una de ellas, impartir clases en la Escuela Primaria Santa Elena IV.

El Caravaggio

Bueno esta fue una conferencia en la SOCIETA DANTE ALIEGHIERI en el club Italiano que hablo acerca de los 400 años del CARAVAGGIO me gusto mucho ya que hablaron de las pinturas del tenebrismo del arte otra de las cosas es que empezo a tiempo y fue una exposicion muy interesante ya que conto con todo el material de apoyo y bueno despues hubo pizza y vino

sábado, 30 de octubre de 2010

Museo Numismático de Guatemala


Este museo se encuentra ubicado en el Banco de Guatemala y al entrar se  pudo observar las monedas que tiene en exhibición de los países de Centroamérica y los que usaban los mayas, las primeras monedas era el cacao y así sucesivamente fue evolucionando, lo que también se exhibe es la sala de acuñación que es  la maquinaria que utilizaban para fabricar las monedas y los escudos para cada una de ellas, lo curioso de este museo es que tiene una caja fuerte donde cada visitante puede ingresar y dentro de ella se aprecia la espada de Justo Rufino Barrios que este le fue dad por los príncipes de España, lo admirante de la espada es que esta hecha de oro y perlas preciosas, también se exhibe objetos personales de él como un reloj, un encedor, y una cadena. En la siguiente sala se exhibe fotografías de los bancos y monedas privadas durante el gobierno de Rafael Carrera  y la época liberal, en la ultima sala de exhibición están los billetes que en 1926 se da la emisión del papel moneda a partir de esa fecha  inician los billetes que primero eran pesos pero fue sustituido por el quetzal, cada banco tenia su propio billete y conforme ala paso del tiempo fue cambiando el billete hasta el actual. Al terminar este recorrido hay una vitrina con medallas y monedas conmemorativas como la visita Juan Pablo II, Tecun Uman, El quetzal, y de algunos presidentes de Guatemala. La desventaja de este museo es que al momento de entrar le dan varias indicaciones para poder ver la exhibición una de ellas es no tomar fotografías es por eso que en la entrada tienen un vehiculo de transporte de valores donde cada visitante se pude tomar una foto con ello.

domingo, 10 de octubre de 2010

Museo Nacional de Historia


Lo interesante de este museo es apreciar la maqueta que  representa la firma de la independencia,  ala entrada de este museo hay maquetas que dramatizada la llegara de los españoles a Guatemala y  la muerte de Tecun Uman, en los demás cuartos de exhibición se hay estelas, vasijas, joyas  y demás utensilios que utilizaban los mayas. Lo que atrae a los visitantes de este museo es la maqueta donde están todos lo personajes que firmaron la  independencia, a la vez lo atractivo de este museo es los objetos personales de Justo Rufino Barrios, Rafael cabrera y Rafael Carrera como  sus oficinas, sillas de montar, ropa  y los regalos que les mandaban desde España. En el museo se puede apreciar un cuarto  con fotos de la como era Guatemala antes conocida como la Asunción. En este se museo aprendemos a cerca de la vida de los presidentes y  como eran las calles donde transcurrían los guatemaltecos antes.

martes, 28 de septiembre de 2010

Museo del ferrocarril




Al visitarlo se puede apreciar los trenes,  en ellos los visitantes pueden abordar los trenes  que tiene en exhibición. Estos  trenes  conservan un comedor  y dos habitaciones las cuales son diferentes. La primera esta más equipada porque esta permanece en primera clase  que tenia un valor de dos reales, y la segunda solo cuenta con una cama, mesa y baño esto tenia un valor menos que era de una real, los trenes estaban divididos por clases según conforme podía pagar el pasajero, al principio de la exhibición están una pequeños trenes que tenían forma de automóvil estos eran los trenes, después surgieron los grandes trenes. El resto de la exhibición  eran locomotoras y vagones que usaban los trabajadores y donde se llevaba el equipaje y las herramientas que utilizaban para ello,  como las balanzas y sogas. En el museo también hay un cuarto que exhibe  algunas maletas, ropa, cajas fuertes de los pasajeros. En un mural están exhibidos los boletos de pasajes y lo que contenía en  si un tren como lo eran la enfermería, los cuartos las herramientas de trabajo y la cocina. Al poder visitar este museo uno puede contemplar el transporte que se utilizaban y aprender más acerca  de la historia de este transporte.

viernes, 17 de septiembre de 2010

Festival Coreano


Este viernes 17 se llevo acabo en la Gran Sala del Teatro Nacional la presentacion del Grupo Coreano Dulsori.
El grupo cultural Dulsori fue establecido en 1984 en Corea. En 1988 recibió un reconocimiento del Ministerio de Cultura, Deporte y Turismo de Corea.
Este espectaculo vistoso se dio una mezcla de danza, musica, instrumentos tipicos de Corea en pocas palabras se vivio la cultura asiatica en nuestro pais.
la funcion empezo un tanto aburrido porque salio un chavo como karateka y todos pensabamos que el iba a realizar grandes actos de karate, pero no.
Al poco tiempo empezo lo mejor el gran espectaculo de danza y musica tradicional de asia,

La palabra binari es casi imposible de traducir al español. Significara algo así como “la acción de rezar ante un ser sobrenatural con el fin de expulsar los males y recibir bendiciones”.

El binari es un canto ritual del chamanismo en Corea. En la esfera de la música tradicional coreana, los artistas va­­gabundos incluían el binari en su repertorio.


Este fue un festival que se realizo en el teatro nacional y las entradas nos las regalo un compañero

domingo, 12 de septiembre de 2010

Museo Miraflores


La visita la Museo Miraflores,  es viajar a otro mundo donde se puede apreciar los objetos que se utilizaron en la ciudad Kaminaljuyu y quienes habitaban ahí como lo eran sus utensilios para comer, para adorno personal, también para las ceremonias religiosas  y como  es que hacían sus esculturas para rituales religiosos, lo interesante que para esta ceremonia hacían ollas con cara de animales que para ellos eran dioses en el interior colocaban huesos de la persona fallecida o si no lo envolvían tipo tapete y colocan utensilios ellos creían que estos objetos lo utilizarían en la otra vida, en este museo la desventaja que tiene es que en la sala de exposiciones no se pueden tomar fotos ya que son piezas arqueológicas, en el segundo nivel de esta sala también hay una exposición pero esta es de pinturas de artistas guatemaltecos y cada una tiene un valor desde Q1.500 hasta Q28.000. Al salir de esta salas hay un jardín en que lo que destaca es un colina pero debajo de ella hay una pirámide en la que los visitantes pueden subir y observar el paisaje que rodea esta colina, alrededor de la colina hay una bella vegetación donde cada árbol esta identificado como se llama, al fondo de ello hay una escultura de metal que es un niño jugando pelota.

En el museo también hay un túnel subterráneo que era la entrada de la pirámide en ella se encuentra escultura de dioses y una tumba donde fueron hallados restos de un esqueleto con sus pertenecías esto fue en le periodo clásico  tardío. Al salir de este túnel hay unas vitrinas con diferentes tipos de animales como lo es las tortugas, serpientes de diferentes especies, sapos  donde también se pueden conocer más acerca de la fauna de nuestro país. Este museo nos enseña a conocer mas a cerca como fue nuestro país y como fue evolucionando.

domingo, 5 de septiembre de 2010

Biografias

  Polícleto escribió aproximadamente en el tercer cuarto del siglo V a.C. un célebre tratado de escultura en el que apoyándose sobre el conocimiento matemático y geométrico de los filósofos pitagóricos llegó a la elaboración de un canon de proporciones aplicado al cuerpo humano en un intento de consecución del ideal de belleza basado en la exacta relación mensurable entre todas las partes del cuerpo entre sí y de todas ellas con el conjunto. El texto de Polícleto no ha llegado hasta nosotros pero tenemos noticias de él gracias a un pasaje de la obra del físico Galeno (siglo 1I d C) en el que comenta la opinión del filósofo estoico Crisipo sobre el hecho de que la salud del cuerpo es el resultado de la proporción armónica de todos los elementos que lo constituyen.
Mirón (En griego Μύρων; trabajó h. 480-440 a. C.) fue un gran escultor y broncista de mediados del siglo V a. C.[1] y uno de los más conocidos autores del arte griego, cuyas aportaciones escultóricas supusieron la transición al periodo clásico. Nacido en Eleuteras, ciudad situada en la frontera de Beocia y el Ática. Según la Historia Natural de Plinio, Agéladas de Argos fue su maestro.[2]
El viajero Pausanias destacó esculturas de Mirón que permanecían in situ en el siglo II. Quionis, un vencedor olímpico del siglo VII de Esparta era conmemorado a través de un bronce idealizado obra de Mirón.


Praxíteles (griego antiguo: Πραξιτέλης) de Atenas, hijo de Cefisodoto el Viejo, fue el más renombrado escultor clásico ático del siglo IV a. C. Con la obra de Praxíteles la escultura griega evoluciona desde el clasicismo hacia una especie de anticipado manierismo, al acentuar el sensualismo. Sus obras están caracterizadas por la llamada karis (gracia) ática y la llamada «curva praxiteliana» consistente en un elegante contrapposto.

Fue el primero en esculpir la forma femenina desnuda en una estatua a tamaño natural. Aunque no queda ninguna escultura que sea atribuible sin dudas a Praxíteles, numerosas copias de sus obras han sobrevivido; autores contemporáneos, incluyendo a Plinio el Viejo, escribieron sobre sus obras; y han sobrevivido monedas grabadas con siluetas de varios de sus modelos estatuarios.


Lisipo (griego antiguo Λύσιππος) fue un escultor clásico griego, nacido en Sición, Peloponeso, h. 370 a. C. y fallecido hacia el 318 a. C. Lisipo, Escopas y Praxíteles están considerados los tres grandes escultores de la segunda fase del clasicismo (siglo IV a. C.),[1] época de transición entre la era griega clásica y el helenismo. Existen una serie de problemas de método que se plantean al estudioso de su obra: el amplio taller de Lisipo, la demanda de réplicas de su obra aún en vida[2] y más tarde entre los aficionados helenísticos y romanos, el número de discípulos directamente en su círculo[3] y la supervivencia de sus obras sólo en copias.

  

Dórico, Jónico y Corintio



Arte

Homero en griego antiguo Ὅμηρος Hómēros; c. siglo VIII a. C.) es el nombre dado al poeta y rapsoda griegoantiguo al que tradicionalmente se le atribuye la autoría de las principales poesías épicas griegas — la Ilíada y la Odisea—. Desde el periodo helenístico se ha cuestionado si el autor de ambas obras épicas fue la misma persona; sin embargo, anteriormente no sólo no existían estas dudas sino que la Ilíada y la Odisea eran considerados relatos históricos reales.
 

miércoles, 25 de agosto de 2010

“Sonríe.... te estamos filmando”


La Escuela Municipal de Pintura  expuso la obra de 13 artistas con el nombre “Sonríe.... te estamos filmando”, esta obra fue inspirada por las caricatura de la paginas de editoriales de los periódicos , el fin de que el publico que a través de la pintura encontraran un poco de humor y el mensaje que cada artista quería trasmitir, esta exposición ocupaba tres salones en las cuales las dos estaban llenas de cuadros, el tercer salón se encontraba el muro de las sonrisas donde cada visitante que llegara colocada un chiste, este tipo de exposición nos enseña de que el arte no es algo serio si no que podemos expresarnos en ello.

sábado, 7 de agosto de 2010

Museo Postal y Filático



 La comunicación es alcance para comunicarse con los demás, pero como lo hacían en 1871 ya que esto se hacia a través del correo pero para saber mas acerca de este medio, esta el Museo Postal y Filatélico que muestra como se utilizaba este recurso para que las personas se comunicaban con sus familiares, amigos etc.  El museo cuenta con tres salas las cuales están divididas como Sala Postal, Sala Filatélica, Sala Telegráfica, en la primera sala cuenta con los aparatos y utensilios que ulitizaban como las balanzas, las franqueadotas para calcular tarifa de la correspondencia, casilleros, carretones, y un buzón, en la segunda se encuentra los aparatos  que utilizaban antes los celadores la ultima sala se encuentra el telégrafo, un radio receptor y demás. Algo interesante es que se puede apreciar los diferentes tipos de sellos que se utilizando hasta la actualidad. Lo curios es que tienen a las afueras de las salas un apartado postal, un aeropostal, un teléfono con cabina y un bicicleta que utilizaban en 1940 para reparto de correspondencia.

martes, 27 de julio de 2010

Museo de la Universidad de San Carlos (MUSAC)


Este museo como su nombre lo indica muestra la historia de cómo se fundo la Universidad de San Carlos y lo   muestra  en la primera sala  con la historia de la universidades. el obispo Francisco marroquín quien da inicio con la escuela de letra y gestiones universitarias es el que inicia la Univerisadad de San Carlos en las dos primeras sala  se encuentran las fotografías de diferentes rectores y maquetas que representaban como es que recibían sus clases . En la tercera sal llama Sabor y Aroma se encuentra la gastronomía variedad que hay en Guatemala se exhibe un mural donde representa la comida que sobresale en cada departamento y hay maquetas de cómo son la cocinas en los departa manetos, también los visitantes pueden compartir alguna de sus recetas favoritas, en la siguiente esta la exhibición “de la vanidad, el miedo y otros derroches” de Leopoldo Barrientos esto se da con el fin de  promover y difundir los valores de la plástica guatemalteca en una muestra escultórica en la exhibición se aprecian 9 esculturas.


domingo, 18 de julio de 2010

Centro cultural de España


Es un dúo de artistas que sobresalen en el arte contemporáneo argentino en sus obras destaca  la manualidad y la artesanía como lo es  tejido, la costura, el  bordado y la porcelana pintada a mano.

Los artitas argentinos Leo Chiachio y Daniel Giannone quienes destacan en su obras al usar el bordado y la costura, en sus obras sus propios personajes son ellos mismo, el tercer personaje que destaca es piolin sus periito que los acompaña en cada inspiración ya que para ellos son una familia feliz es por eso que esta obra se llama Sagrada Familia en la que destacan los tres.   Dicha obra fue  expuesta en el Centro Cultural de España en donde se encontraban en dos salones en la cual las dos primeras eran Brujas Protectoras la cual estaba bordada de seda y lana y la segunda Piolin y sus juguetes, Sagrada Familia
 cultural 

martes, 13 de julio de 2010

Prehistoria

En esta imagen podemos observar como era la forma de cazar y el tipo de animales que ellos cazaban, con los cuales conseguian alimento y las pieles para protegerse del frio.

Prehistoria

En esta foto podemos ver o imaginarnos el transporte o bien ya sea la comida que ellos en su tiempo hacian, otra de las cosas son los colores que usaban los ocres  y ademas la forma que hacian las sombras.

Arte prehistorico

En esta foto podemos observar las primeras pinturas de como se comunicaban en la era prehistorica


Hogares y Arte Prehistotico

El arte prehistórico se documenta en la Península ibérica desde el Paleolítico Superior (30000 a.c) hasta bien avanzada la Edad del Bronce (2000 a.C). Presenta numerosas variantes, según la época en la que fueron realizadas y su ubicación geográfica. En la Región de Murcia son numerosos los testimonios de arte rupestre, destacando principalmente los municipios de Moratalla y Cieza por la gran densidad de cuevas con manifestaciones artísticas de este tipo.